一位哲学家曾经讲过这样一句话：“想象对于孩子，比拥有万贯家产更加重要。”国外大量早期教育的经验表明，儿童今后能否成为杰出的人是与想象力的发展有着密切联系的。“所谓想象力是指在头脑中将各种意象构思出来，并加以具体化。它使我们能超越现实的限制，进入一个无所不能的世界。”
现代心理学研究表明，儿童的想象力，4岁至4岁半之间最发达，5岁以后开始向着现实的、具体的方向认识世界了。因此，在这个年龄段培养儿童丰富的、有创造性的想象力是我们教育工作的重中之重，根据长期的教学实践，本人认为，可以从以下几个方面着手：

一、采用多种手段，丰富和积累儿童的表象
“表象是指头脑中所保持的关于事物的映象”。表象（表象即意象）是想象的材料，“想象是指人脑对原有表象进行加工改造而建立新形象的心理过程”。
绘画是十岁以前的儿童们共有的潜能，人一般在幼儿的时候都喜欢画画，我们在生活中经常看到一些幼儿拿着笔之类的东西在墙上、地上、纸上涂画，但为什么有的孩子画的画想象力特别丰富，有的孩子就显得差一些呢？除了一部分受本身智商决定外，更重要的是产生想象的重要因素——表象在头脑中的积淀。有了表象，人才会有复杂的心理活动，才能进行思维。所以，“表象越贫乏，其想象就越狭窄和肤浅，有时甚至完全失真；表象越丰富，其想象就越开阔和深刻。”
 因此， 我认为要培养儿童丰富的想象力应先丰富儿童的表象。具体可以从以下两个方面进行：
1、培养儿童拥有一双善于看的眼睛
玩是儿童的天性，儿童在玩耍中主要是用眼睛来认识这个丰富多彩世界的，所以，眼睛看到的形象是儿童积累表象的第一途径。而儿童的看非常偏重兴趣，好奇心驱使他们对有变化、新奇的事物可以进行长时间的注意。
爱美是人的共性。根据心理学家研究证明：幼儿的审美活动是从2岁左右开始的，这时他们的美感也初步形成。如：他们喜欢注视鲜艳的颜色，能分辨出在他们的眼里认为是好看和不好看的东西，他们面对美的东西会产生微笑、愉悦的表情；而对丑的、恐惧的东西，会表现出惊恐和害怕的表情。格式塔理论认为当眼睛看到某种形状时，知觉就已经对客观刺激物进行了较大幅度的改造活动，形是视觉在瞬间进行“组织”或“建构”的产物，并不是需要经过大脑进行加工处理。所以，我们应经常给儿童看一些精美的图片和实物来刺激他们的视觉神经。
我们要充分了解儿童的兴趣爱好、性格特征，努力营造民主的家庭环境，多给他们看一些新奇的、有创造力的事物，多给他们看一些色彩鲜艳、健康的图片，我们要积极培养儿童的广泛兴趣，在此基础上培养其敏锐、细致的观察力，让儿童具有一双善于看的眼睛，使他们在看中积累更多、更丰富的表象。

2、在优美的自然环境和丰富的生活基础中积累表象
古希腊哲学家亚里士多德说：“没有形象的呈现，就没有理智活动”，这正如文学创作中灵感的闪现不是作家、诗人躺在绿草如茵的草地上看着蓝天白云就能创作出优秀的文学作品来一样。这里亚里士多德指明了“形象”的积累在诗人、作家进行创造想象中的重要性。生活里反复出现的形象会留在人的记忆里而产生意象，这种意象并不是自然形象在头脑中的复现，它是经过思维活动进行加工选择的。而这种意象的积累，除了有意识积累以外，还有一种是无意识的。俗话说：地灵人杰，一方山水养育一方人，历史上有不少文学家、画家都出生于风景优美的地方，所以在他们的艺术创作中，对表现自己的故乡或曾经生活过的地方的题材情有独钟。如：鲁讯先生的《孔乙己》、《祥林嫂》，石涛的《黄山图》等，这些明显的实例，使人们逐渐意识到自然环境的美给人印象确实是深刻。常识告诉我们，让儿童在优美的自然环境中游戏、玩耍，带他们走进名山大川，看看长河落日、看看秀山丽水的自然风景，领他们到名胜古迹，烈士陵园中参观、访问、游戏等，让美丽的自然景色和人文景观陶冶儿童的性情和情操，提供他们的审美能力，激活儿童静态的想象思维。
正如美景能激发儿童想象思维一样，丰富的生活基础也是产生想象的源泉。5—6岁的儿童，他们在绘画作品中所表现的形式美感并不是完全在知识指导下产生的，更多的是受客观世界和现实生活的影响，在儿童绘画作品中，他们画的大多数内容是和他们现实生活有关联的事物。我们在教学中经常会碰到这样的情况：凡是活泼好动、甚至顽皮的孩子，他们的想象力大多是比较丰富的，这与他们的生活经历比较丰富，与社会接触较为广泛是有着密切联系的。
我们要经常让儿童亲近自然，参加户外活动，参与社会生活，我们可以组织参观、访问、春游、举办夏令营、看演出等活动来丰富儿童的生活。从丰富的生活中使儿童积累更多、更丰富的表象，为儿童进行丰富的想象搭好宽泛的平台。

二、鼓励和正确引导儿童进行大胆幻想
幻想是创造想象中的一种特殊的形式。“儿童的想象由于各方面的知识和经验的限制，带有较多的幻想的性质，在这种幻想中，常常把现实事物加以夸大或缩小（如指头大的小孩），甚至可以使事物随意变化（一会儿变成青蛙，一会儿变成仙人）”。在儿童的想象中常常夹杂着幻想，特别是学前儿童。“幻想是受愿望支配并指向未来、不与创造活动直接结合的想象”幻想有两个特点：体现了想象者的愿望；远离现实，不能立即执行。
如果我们在平时稍微观察一下，就经常会发现许多儿童有时会一个人静静地坐着，眼睛呆呆地看着某一个地方一句话也不说，这里除了受情绪等外因的影响外，更多的是儿童在做白日梦——幻想。因为，富于幻想是每个儿童的天性，每一个孩子的心中都有一个接近现实而又充满幻想的神奇世界。因此，儿童把自己幻想中的神奇世界变成图画，这几乎是每个儿童都乐意做的事。而儿童的幻想一般是通过绘画和语言两种方式表现出来的。早在图鸦期，一些单纯往复的线条和杂乱无章的方块圆圈，在儿童心目中往往代表着一定的对象和愿望。正因如此，当我们在儿童美术教育中听到或者看到的在我们看来非常幼稚或荒诞的愿望和图画时，不要用大人的眼光和标准进行简单的评判，对健康的、积极的愿望和图画都要加以肯定和表扬；对消极的、不健康的要加以耐心地引导和有方法地制止。
 
三、以写生画、主题想象画等训练培养儿童的想象力。
几乎每一个小孩从2～3岁开始，就喜欢用手上的任何东西在纸上、墙上、地上画。“许多幼教专家已经认识到，画画是发展幼儿智力，特别是幼儿想象力和创造力的最理想的手段之一。”
  然而值得注意的是，各种形式的绘画对幼儿想象力的发展起着不同的作用。因此，我们可以结合具体的绘画教学活动来培养儿童的想象力。
1、写生画。
儿童的写生有别于通常意义的写生，我们知道儿童不可能像成年人那样对着实物进行理性地分析和逼真地表达，他们不可能也不能画得很“象”，对儿童来说，写生只不过是他们画画中的一种表现形式。在写生过程中，儿童所要画的形象对他们来说只能作为一种依据和参考，它是儿童通向现实世界的桥梁，是引发创造想象的导火索。因此，在儿童写生画练习中，我们要鼓励儿童大胆地画，不要太拘泥于形象的似与不似。

2、主题想象画。
在儿童绘画教学中，特别是幼儿阶段（5-8岁）大多是以主题想象画教学为主，主题想象画也是儿童绘画课中经常采
用的一种教学模式，它是在表象的基础上，围绕某一主题，通过记忆、有意想象和经验加工而画成的。主题想象画练习是培养儿童有意想象的最好方法之一。在进行主题想象画练习中，我们除了充分利用针对性的实物、图片、电脑媒体以外，教师还要在儿童画画之前对所要画的画进行有目的、有意识地引导，让他们在我们引导中进行有意识地想象。

3、故事画。
故事画要求儿童根据听过的故事或诗歌的内容构思画面，来表现故事或诗歌中的人物和情节。在练习中，我们还可以先通过讲儿童喜欢听的故事以及儿童喜欢听的诗歌，如：童话和神仙方面的故事或诗歌，然后再让儿童根据这个故事或诗歌画一幅比故事或诗歌中所描述的更优美、更有创意的想象画，或者通过想象给故事或诗歌配上背景。

4、自由画。
自由画是最能培养儿童想象力的训练方法，也是儿童最喜欢的一种绘画形式。因为，“一方面它可以满足儿童想象的欲望，另一方面可以激发他们画自己想象出来的或自己喜欢的事物。”因为“儿童的天性是无拘无束地想象与创造地表达，这是儿童画中的精髓”。所以，儿童在自由画中可以无拘无束地去想象，自由自在地用他们自己的绘画语言进行表达。自由画的题材较为宽泛，可以是无中生有的、现实中不可能实现的，如：儿童幻想中的世界，恐龙复活；也可以是对现实生活的某种新的设想和要求，如：儿童理想中的乐园，会飞的汽车，没有战争的世界等等。
另外，在画画的时候，我们不要有太多的限制和规定，可以是蜡笔画，可以是线描画，可以是水墨画。因为，画画本身并不是我们教育者的终极目标，我们的终极目标应该是——让儿童的想象力在我们有意识地培养中得到发展。
除此之外，我们在绘画练习中还可以配上儿童喜欢听的或者和画画内容有联系的音乐，因为音乐是诱发想象思维的好助手，特别是有意想象。音乐能随着旋律的起伏、节奏的弛张、声音高低的变化来表现任何艺术所不能达到的深刻的表情体现，同时它可以间接地反映思想意识和生活现象。
正如美国美术教育家罗恩菲德所言：“在美术教育中，美术只是被用来作为达到目的的一个工具，其本身并不是一个目的。美术教育的目的是通过创造性的程度来使人们更富有创造性，而不问此一创造性会用在何处”
  同理，我们在儿童美术教育中，也不是因为教会儿童画一个苹果、一枝梅花、获得一种技法而沾沾自喜，我们的目的是通过美术教育这个载体，让他们在运用材料，表达情绪，展示想象的过程中，扬起儿童心中想象的风帆，使孩子们的想象力特别是有意识的想象力得到最充分地发展和提高。